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COSAS GUAYS (Entretiempo 2015)

goodnightmommy

Todas las noches iba al cementerio a visitar la tumba de su hermosa y la gente murmuraba con misterio “es un muerto escapado de la fosa”.

Walk me to the graveyard / Dig up her bones.

 

Sí, se acerca el Día de los Muertos, Todos los Santos, Halloween… Como sea. Me veo en la obligación de proponerles algunas de las cintas que he visto recientemente para que las disfruten después de visitar el cementerio. Todas ellas contienen aspectos que me han parecido llamativos y, por supuesto, son de terror, ideales para una peligrosa maratón nocturna… Intentaré no spoilear… pero no prometo nada.

 

A GIRL WALKS HOME ALONE AT NIGHT (2014)

Mete en un saco el mumblecore, Truffaut, los vampiros de toda la vida, Irán, el blanco y negro y trazas de Peckinpah. Ahora pon el logotipo de Vice y tíralo por las escaleras, a ver qué sale. Pues eso ha hecho Ana Lily Amirpour y lo que ha salido del saco es fino mandarino. Aún no sé si esta peli de título descriptivo debería gustarme, si se ha pasado de vueltas de moderna o si es la posmodernidad en sí misma… Pero el caso es que me ha encantado. Todo en ella es maravilloso: el paseo nocturno en monopatín, la fiesta de disfraces… Véanla aunque la modernidad les haya pasado por encima. En serio.

 

ICH SEH, ICH SEH (2014)

Las austríacas Severin Fiala y Veronika Franz escogen un originalísimo comienzo –dos hermanos gemelos no reconocen a su madre tras haberse sometido a una operación estética– para hablarnos de la identidad, la muerte y sus relaciones. Es una película minimal rodada estupendamente que desprende un paulatino terror cotidiano que desembocará en un clímax brutal. En una entrevista, las directoras afirman que la idea del film parte de un caso real de alguna de las versiones del programa Cambio Radical. Realidad, te adoro.

 

THE FINAL GIRLS (2015)

Homenajeando desde título a las millones de supervivientes femeninas de los slashers ochenteros –cuya virginidad era su fuerza vital–, Todd Strauss-Schulson plantea una comedia meta-terrorífica en la que los personajes son absorbidos por uno de ellos. Taissa Farmiga lidera la divertida pandilla protagonista a través de esta película de estética perfecta, un slasher-caramelo original y entretenidísimo, alejado del aura sórdida de la mayoría de sus predecesores.

 

KNOCK KNOCK (2015)

La nueva película de Eli Roth se inscribe en el facundo subgénero del prota-preso-en-su-casa. Keaunu Reeves es el encantador padre de familia dispuesto a pasar el fin de semana sin sus hijos y esposa. La amenaza exterior la forman Lorenza Izzo y Ana de Armas, tándem adolescente ultrasexual en busca de ayuda bajo la tormenta… Quizás sea la más floja de las propuestas; aunque es entretenida de principio a fin y Roth es creativo discurriendo maldades (esta vez sin gore), tengo la impresión de que la película siempre está un peldaño por debajo de lo esperado en todo momento. De hecho, si la he incluido en tan egregia lista es porque sale Ana de Armas, una tía que lo bordó en una reciente producción hispano-colombiana de terror, El Callejón –Blind Alley–(Antonio Trashorras, 2011); solamente con ver los títulos de crédito de la película de Trashorras ya te das cuenta de su magnetismo. Hechizo puro.

LA NOCHE DE LOS DEMONIOS

fiesta de los demonioas

El viernes participé en un aquelarre de los buenos, de los que no se olvidan fácilmente y merecen página completa en el libro de Historia (Subterránea) de Nuestro Pueblo. Como saben, el Frikoño celebra su satánica sexta edición y hace un par de días, los ciudadanos de alma oscura se reunieron en torno a dos de los eventos que más interés despiertan: la exposición colectiva Grotesque IV y la Fiesta de los Demonios, a cargo de los servidores de Azazel, Pan Total, Cleopatra X y Violeta Vil. El cóctel artístico de irreverencia y desfachatez volvía a la sala grande de la Escuela de Artes tras un año sabático que, a primera vista, parece que le ha sentado muy bien; más de una cincuentena de artistas han conseguido que la frescura y la extravagancia regresen a sus paredes. Una alegría, sin duda. Tras varias rondas y conversaciones con multitud de conocidos, nos fuimos rápidamente a echar un bocado y empalmar con la misteriosa fiesta demoníaca celebrada en el Biribay. Los primeros infraseres invocados que se manifestaron en el pentáculo fueron Pan Total. Nos trajeron su pop pegadizo y bailable, tocaron los buenos temas que componen su Románticos No, alguna canción nueva y Tiempos nuevos, tiempos salvajes de Ilegales. Para mí, ofrecieron su mejor actuación hasta la fecha; sonido compacto, claridad instrumental y actitud. Además interpretaron mi canción preferida, La columna, una extraña e inquietante historia que –espero- alguno de sus autores me aclare alguna vez. De alguna cripta olvidada surgieron Cleopatra X, una de las bandas cuya existencia conocía de oídas –aquel era su primer concierto- y que más ganas tenía de ver, valorando la actividad de varios de sus miembros, responsables de grupos de la leche pero lamentablemente efímeros. Decir que me sorprendieron sería quedarme muy corto; tenía altas expectativas al respecto pero ni por asomo me esperaba la lección de punk-pop atmosférico y oscuro que impartieron estos tres embajadores del Hades. Ahora que lo sorprendente es que algo te sorprenda, su espectáculo adquiere una importancia mucho mayor; casi había olvidado la sensación que te produce presenciar algo trascendente y auténtico, sentir las endorfinas -o lo que sea- liberadas durante la contemplación de algo que realmente merece la pena. Cleopatra X nos brindaron un show lacónico y pendular mientras en la pantalla se proyectaba la ensalada fílmica perfecta para la noche diabólica; un popurrí de las películas de Argento –reconocí Opera, Rojo Oscuro, El gato de las nueve colas, Suspiria e Inferno-, también The Church de Michele Soavi y La semilla del diablo de Polanski, entre otras. ¿Acaso no formaban el pop maligno de los Cleopatra y el grito sordo de Daria Nicolodi un excelente maridaje? ¿Cómo no voy a caer rendido ante todo eso? Tan agradecido estaba tras su conciertazo que, una vez la banda se hallaba recogiendo los trastos, hice algo que no suelo hacer nunca y de lo que ahora me avergüenzo un poco: darles la paliza con lo buenos que son. Desde aquí pido disculpas a los que sufrieron mi verbo irreductible. Aunque me hallaba en caliente en aquellos momentos, mi opinión no ha variado un ápice y sigo afirmando que son buenísimos y , yo que ustedes, no me perdería la siguiente exhibición de la faraona pornográfica. Completaron la Trinidad Maligna, Violeta Vil, banda muy interesante que tampoco había tenido ocasión de disfrutar. Había escuchado solamente las pocas canciones de su Bandcamp pero en directo aquello no tenía nada que ver; sonaron atronadores, con un sonido impecable y arrollador, muy diferente al de sus grabaciones. Sobra decir que, a mi juicio, los temas ganaban muchísimo en intensidad y potencia. El directo fue perfecto, hipnótico, me encantó. Violeta Vil son unos increíbles generadores de atmósferas caracterizadas por un –me pareció- primitivismo melódico distorsionado y confuso. Violeta Vil acabaron por tirados por el suelo, poniendo el punto y final a la noche demoníaca y los acólitos nos quedamos con el sabor del azufre en nuestros paladares. Un sabor que tardará mucho tiempo en desaparecer.

CUATRO

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Scream 4. 2011. Estados Unidos. Dir: Wes Craven.

Una ficción que narra los asesinatos en una localidad imaginaria de los Estados Unidos; la periodista ficticia escribe un libro ficticio sobre los mismos que después será llevado a la gran pantalla dentro de la pantalla. Scream, el juego de muñecas rusas del tándem Craven-Williamson no frena. Puesto que la serie adolece de un grave inmovilismo argumental, el gran interés de esta nueva edición reside –hace ya tiempo que es así, de hecho- en conocer cómo se las arreglará Craven en enhebrar y entretejer los hilos de la realidad (menciones a otras películas del género), la ficción (la saga Scream) y la re-ficción (la saga Stab). Sidney Prescott regresa a Woodsboro para presentar su libro sobre una (¡ay!) desdichada existencia marcada por Ghostface. Por supuesto, el asesino enmascarado esperará a nuestra heroína en su pueblo, cerrándose un  círculo que comenzó en 1996. Pese a su persistencia en analizar con ironía el mundo del cine terrorífico y a elevar al dogma la auto-parodia, Scream sigue sorprendiendo, ésta vez con su desconcertante comienzo. Como en todas las entregas –exceptuando la primera-, el final continua siendo su principal enemigo. Puede que las películas de Craven y Williamson no sean del gusto de paladares exquisitos, puede que nos parezca más de lo mismo (lo es), pero han conseguido que Woodsboro pase a formar parte del paisaje tenebroso de nuestro imaginario colectivo. Un lugar en el mapa del horror junto a Haddonfield (Illinois), el campamento Crystal Lake, el motel Bates, el hotel Overlook, Elm Street. Al ladito de aquella casa perdida en Texas.

STAR WARS. Episode V: The Empire Strikes Back (Irvin Kershner, 1980)

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Star Wars. Episode V: The Empire Strikes Back. 1980. Estados Unidos. Dir: Irvin Kershner.

Leo en Wikipedia que Mark Hamill sufrió un grave accidente de tráfico tras el estreno de Star Wars IV. Esa es la razón que explica la cicatriz que lucirá durante las dos siguientes películas. Nunca me había interesado demasiado por el trabajo de Hamill fuera de los filmes de Lucas  porque es imposible recordarlo sin sable láser, entre otras cosas; a bote pronto solo me salen dos lugares más en los que aparece y uno es un capítulo de Los Simpsons. En el otro interpreta a un sacerdote en el remake de Village of the Damned (John Carpenter, 1995). Puede que haya descubierto el porqué de un enigma de mi infancia. ¿Es esa la razón de su ostensible envejecimiento entre los capítulos IV y V? No sé si es una manía u obsesión mía, pero siempre me ha parecido que en estas dos partes de la historia, Hamill aparecía ligeramente demacrado. Y eso que hay maquillajes y tal. Parece mentira que en tan solo tres años o menos una persona cambie tanto de aspecto, abandone el rostro juvenil al que nos había acostumbrado. El cambio es drástico si lo comparamos con sus compañeros de reparto Harrison Ford o Carrie Fisher.

The Empire Strikes Back siempre ha sido mi capítulo preferido. Quizás tiene un toque más adulto; creo que es la menos infantil de las seis junto con el episodio III. No interpreten adulto como bueno e infantil como malo, dios me libre, se trata simplemente de una percepción. Además es la película de Darth Vader por excelencia; en la que se revelan importantes secretos, donde John Williams introduce la Marcha Imperial y los malos continúan construyendo naves impresionantes, como los Super Destructores Estelares o los AT- AT walkers, incrementando los niveles de fetichismo de muchos seguidores. Dirige Irvin Kershner y quizás también el cambio de director tenga que ver algo todo esto o simplemente Lucas es el que dirige todo desde la sombra, como Palpatine. Es la película de los malos y sí, se reafirma como mi preferida. Es que ese cromatismo en tonos fríos le queda tan bien al Imperio…

LOS MUERTOS DE ANTONIO BAY

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The Fog. 1980. Estados Unidos. Dir: John Carpenter.

Sería  muy primario y corto de miras catalogar La Niebla de John Carpenter como un subproducto de terror cercano a la serie B. Supongo que tanto a los amantes de los  efectos digitales como a los adoradores de las películas terroríficas con violencia explícita, esta cinta no les interesará lo más mínimo. Y a pesar de no contener nada de lo que ahora parece impensable a la hora de confeccionar una película de terror, resulta que comienza el film con la vieja leyenda marinera y se van sucediendo las inquietantes imágenes del pueblecito pesquero de Antonio Bay, y te asustas. La fotografía de Dean Cundey es simplemente turbadora. Te crees Antonio Bay. Hay mucho de Hopper, del Hopper deshumanizador, el de los paisajes que no son urbanos ni tampoco rurales. El de Nighthawks.

Todo es alegría y alboroto en Antonio Bay pues se celebra el centenario de su fundación, y ya se sabe, las autoridades se han puesto de raso; la estatua rememorando a los colonos, los fuegos artificiales y la foto. La desquiciada Janet Leigh no da abasto, la pobre mujer, trabajando afanosamente para que  nada enturbie la efeméride. Pero todo se tuerce. El pueblo de Antonio Bay no es tan inocente como parece; su historia está repleta de traiciones, de asesinatos impunes, de miserias. Como la de todos los pueblos del mundo. Un pueblo levantado a base de mentiras y sangre, y sus habitantes aplaudiendo los discursos complacientes y estúpidos del alcalde.  Pagaréis por ello, parece decirles una vieja tripulación maldita; los muertos de Antonio Bay que vuelven (qué puntuales ellos) el día del homenaje a la ciudad, a chafar la fiesta y a comerse los ganchitos. Carpenter hilando fino. Una gran película de terror que nos cuenta muchas más cosas a la altura de obras cumbres de John Carpenter. Me pregunto qué pasaría si el pasado volviese por aquí a darse un paseíto. Verás las caritas de nuestros politiquillos. Qué divertido.